"Девушка на мосту". Прекрасный фильм Патриса Леконта.глубокий,завораживающий,таинственный... Для большей выразительности снят в черно-белых тонах.А,вот,о фильме: La fille sur le pont
год
1999 страна
Франция слоган- режиссер
Патрис Леконт сценарий
Серж Фридман продюсер
Кристиан Фекнер,
Эрве Трюффо оператор
Жан-Мари Дрёжу композитор- жанр
комедия,
мелодрама,
драма сборы в США
$1 708 839 зрители
651.7 тыс.
310.5 тыс.
129.9 тыс. премьера (мир)
31 марта 1999 премьера (РФ)
11 апреля 2000 релиз на DVD
5 марта 2009,
«Синема Трейд» рейтинг MPAA
время90 мин.
показать всех » В главных ролях:
Ванесса Паради Даниель Отой Фредерик Пфлюгер Деметре Георгалас Катрин Ласко Изабель Пети-Жак Мирей Моссе Дидье Лемуан Берти Кортес Стефан Мецгер ... История любви двух одиноких душ, которые вместе сумели достичь небывалых высот. Юная девушка, которая хотела броситься с моста в Сену, и немолодой метатель ножей, которому нужна была ассистентка для представления. Как только они объединили свои усилия, весь мир оказался у их ног. В тот момент, когда они расстались, счастье и удача покинули их. И снова они встретились, но уже на другом мосту, где счеты с жизнью собирался свести циркач. Рейтинг фильма Кинокритика Оценка рецензента:
7/10 Французский режиссёр Патрис Леконт к концу 90-х годов приобрёл яркую мастеровитость, признание у критиков и зрителей, стал в хорошем смысле академиком кино, отмеченным наградами — но неудержимо что-то утратил. То, что ещё в немалой степени соответствовало иронично-праздничному, типично галльскому стилю «Насмешки», закономерно удостоенной «Сезаров» за фильм в целом и за режиссуру, приобрело некое искусственное, выдуманное, пусть и изысканно-блестящее (тем более — на чёрно-белой плёнке), иногда вычурное воплощение в «Девушке на мосту». Словно высчитанная трогательность романтической истории девушки Адель, вечной неудачницы, и разочарованного метателя ножей с венгерским именем Габор, которые только вдвоём могут обрести и сохранить общее везение и успех, не позволяет сравнить эту работу Леконта с его эмоциональным шедевром «Муж парикмахерши». И она даже проигрывает неровному, но куда более волнующему и веселящему «Танго». 123>>> Твоя рука дрожит? Не надейся, она никогда не дрожит... Я наткнулась на него случайно. Бесцельное щелканье каналов, дурное настроение, мысли о своем… Первоначально отреагировал слух: проникновенная, сильная музыка цепанула сознание; затем — зрение: хрупкая, худенькая женщина на сцене, наполовину скрытая белоснежной материей, со свистом летящей в нее нож. Затем еще один. Дрожь пробежала по телу мишени, она на секунду прикрыла глаза. Возбужденный трепет, страх и восхищение читались на сосредоточенных лицах зрителей, кое-кто в тревоге приподнялся с кресла. Я, кажется, тоже. Мужчина в белой рубашке с огромными черными глазами поджал губы и, не отрывая горящего взора от очерченной клинками фигуры, метнул последний нож. Тишина. И взрыв оваций. Я мгновенно узнала Отея. Непроизвольно улыбнулась. Картина приковала сознание, и уже не отпускала до финальных кадров. Это было волшебство. Черное-белая съемка в былые годы, за отсутствием color`a, была просто черно-белой пленкой. Она обеспечивала визуальную контрастность, непроизвольно усугуКак я вас всех люблю!, давая посыл эмоциональному обострению восприятия, но за отсутствием «врожденной» смысловой составляющей (а точнее, способа выражения настроений героев), не достигала полноценного эффекта. Большая часть ретро-картин легковесна, и black&white, оказывая помощь, создавая нуар, придавала очарование ленте, но не пробуждала в зрителе надрывной, почти болезненной реакции на происходящее на экране. Редко-редко такое случалось. Совсем иная ситуация существует с black&white сегодня. Научившись глубоко и тонко переносить эмоции персонажей на экран посредством диалогов, музыкального сопровождения, крупных планов и т. п., режиссеры создают идеальную картинку (тоже явление редкое), а потом добавляют чарующий черно-белый эффект. Он многое меняет. Убирая цвета, криэйтор как будто отсекает все лишнее, оставляя лишь «да» и «нет», «хорошо» и «плохо», «боль» и «радость»; он своеобразно утрирует настроения, делает их более категоричными, резко очерченными, глубокими и резкими. Острые, длинные тени. Почти вульгарный женский макияж. Более пронзительные взгляды. Более сильные чувства. Black&white обостряет боль, тоску и одиночество. Они определенно черно-белого цвета. Боль, тоска и одиночество встречаются на мосту. Это не только девушка, как следует из названия, это также мужчина, год за годом стремящийся взглянуть в глаза удаче. Он спасает ей жизнь, и они идут по жизни вместе. Не любовники — коллеги по работе. В каком-то смысле, друзья. И словно перст судьбы, их жизнь налаживается; в их судьбах зажигается слепящий яркий свет. Однако фортуна, как известно, переменчива, и раздражать ее не следует, но как ее не раздражать? Неудовлетворенность, ревность, недосказанность. Герои расстаются, и мир вокруг вновь погружается во мрак. Свет гаснет. Почему? А потому, что от добра добра не ищут. Потому, что счастье мимолетно, и если не схватить его, оно исчезнет, испариться. И кто-то снова find yourself on the bridge, по другую сторону ограды. Фильм странным образом, несмотря на присутствие позитивных, солнечных моментов, постоянно держит в состоянии душевного трепета, опасения, что вот-вот придет беда, и что-то страшное случиться. Героиня Ванессы Паради, такая неустойчивая, слабая, зависимая, она в любой момент может не выдержать, и сдаться, сломаться, если кто-то не подхватит ее и не спасет. Но успеет ли? А метатель ножей, чья рука никогда не дрожит, наоборот, слишком сдержан, слишком хладнокровен, слишком скрытен. Какие бури и шторма бушуют в его душе? Что скрывается за непроницаемым, словно высеченным из дерева лицом? Любовь? Тогда зачем он медлил? Дэниэль Отей обладает странным шармом. В нем есть сила, упорство, характер — они часть его личности, он переносит их из одной картины в другую, и, будучи некрасивым носатым французом, умудряется казаться зрителю (мне, в частности) обескураживающе привлекательным. Настоящим мужчиной. Его глаза — тяжелый, давящий взгляд — передают все то, о чем не в состоянии сказать слова. Едва заметные жесты, походка, кивок головы, поза. Про Жана Габена в свое время говорили, что тот способен без движений, стоя спиной к камере, и ничего не говоря, выразить и передать зрителю больше, чем все остальные, усиленно играя. Одной неподвижной спиной, наклоном головы. И эта бездвижная пантомима была высшей точкой актерского таланта. То же самое я говорю о Даниэле Отее. Это надо видеть своими глазами. А Ванесса… Красива, беззащитна, ранима. Они подходят друг другу идеально, и зритель видит это сразу, с первых общих кадров. Почему они сами так долго шли к этому, неясно. Точнее, ясно, т. к. это фильм, прекрасный, душещипательный, чарующий своей простотой и тонкой философией. В нем напрочь отсутствуют постельные сцены (что нетипично для французского кино, и европейского в широком смысле), однако сублимированным эротизмом в нем пропитан целый ряд красивых, символичных сцен. Невероятная музыка наносит мелкие порезы, как нож, слегка задевший белоснежную женскую кожу. Итог: исключительный, неповторимый фильм. 10 из 10
http://www.kinopoisk...l/1/film/47397/ - ссылка на страницу КиноПоиска.
Сообщение отредактировал Luscinia: 27.07.2009 - 15:57